Projektas „Tactile Baltics“ su šiuolaikinio Baltijos šalių dizaino rinktine atkeliauja į Italiją. Bendradarbiaujant su „MoscaPartners Variations“, Milano dizaino savaitės metu 2025 m. balandžio 7-13 d. dizainerių darbai įsikurs istoriniuose Palazzo Litta rūmuose.

Ši paroda skirta atkreipti dėmesį į Baltijos regiono inovacijas ir meistriškumą, per kultūrinius pasakojimus suteikiama reta galimybė prisiliesti prie Lietuvos, Latvijos ir Estijos šiuolaikinio dizaino objektų.

Ekspozicijoje įkurdinti 21 dizainerio darbai apima baldus, apšvietimą, tekstilę, stalo indus ir kolekcinį dizainą. Darbuose atsispindi įvairūs eksperimentai su medžiagomis, didelis dėmesys skiriamas tvarumui ir žiedinio dizaino principams. Kuratoriai kviečia atkreipti dėmesį į taktilinę dizaino prigimtį, lankytojai kviečiame išvysti kaip tradiciniai amatai susikerta su naujausiomis technologijomis, tyrinėjant dinamišką formos, funkcijos ir paveldo sąveiką.

Parodoje „Tactile Baltics“, kurioje dalyvauja tiek patyrę, tiek pradedantieji dizaineriai. Surinkta unikali kolekcija iliustruoja įvairialypę ir modernią Baltijos šalių dvasią. Lietuvos dizaino scenos pristatymą kuruoja Audronė Drungilaitė, ekspozicijoje pristatomi Manto Lesausko, Viliaus Dringelio, Marijos Puipaitės, Liepos Marijos Gradauskaitės, Paulinos Vasiliauskaitės, Liucijos Kostivos, Ievos Baranauskaitės ir Rūtos Palionytės darbai.

Septyni dizaino objektai iš Lietuvos: funkcionalistinis dizainas, eksperimentai, mitai ir tradicijos

Unikali Manto Lesausko „T SW“ mažų knygų lentyna iš kolekcijos „Slipcover“ pasižymi funkcionalistiniu dizainu, kuriame estetiškai suderintos aliuminio tinklelio užuolaidos ir atviri guoliai bei Vienos muziejuje nuskenuotos bei iš aliuminio atlietos gulbės giesmininkės kojelės. Eksperimentinio dizaino temą vystančio Viliaus Dringelio žvakidė „Dinner in Brussels“ , pagaminta iš alavuoto aliuminio. Įkvėptas išmestos kebabų folijos, dizaineris kasdienėje miesto aplinkoje esančius elementus paverčia į išskirtinius dizaino objektus. Marijos Puipaitės sukurtas pufas „Devoted Surfaces No. 2“, įkvėptas XVI-XVII a. anatomijos, tyrinėja žmogaus kūno esmę. Iš beržo medžio ir odos pagamintame balde susilieja jausmingumas ir moksliniai tyrimai, siekiant užmezgant intymų ryšį su žmogumi. Liepos Gradauskaitės „Pod“ skulptūriškas ir funkcionalus baldas, pagamintas iš lietuviško gluosnio, buvo įkvėptas dizainerės vaikystės piešinių. Naudojant tradicines pynimo technikas puoselėjamas kultūrinis paveldas, susijungia estetinis grožis ir daiktų saugojimo funkcija. Lietuvių mitologijos inspiruotas Paulinos Vasiliauskaitės stalas „Pelkė laumėms“ jungia tradicinį folklorą su technologijomis. Liucijos Kostivos gobelenas „Secret Garden“, kviečia bendrauti, atskleisdamas po viršutiniu sluoksniu paslėptas paslaptis. Kopenhagoje gyvenantis duetas – apšvietimo dizainerė Rūta Palionytė ir architektė Ieva Baranauskaitė („Daydreaming Objects“) pristato kūrinį „Stem Light“ iš serijos „Soft Solids“. Naudojant natūralų vašką, plieną ir šviesą, moduliniame dizaine tyrinėjamas augimas ir atsinaujinimas gamtoje, apmąstant minkštų kietųjų kūnų potencialą šiuolaikiniame dizaine.

Lietuvos kolekcinio dizaino scena tampa vis konkurencingesnė

„Milano dizaino savaitė yra vienas didžiausių dizaino festivalių pasaulyje, pasižymintis dalyvių gausa iš viso pasaulio. Mano žiniomis Baltijos šalys tokiu mastu prisistato pirmą kartą. Išties buvo nelengva atrinkti tik septynis autorius, nes Lietuvos dizaino ekosistema yra labai aktyvi – akademinėje aplinkoje netrūksta kūrybiškų studentų darbų, pavieniai dizaineriai atstovaujami tiek fizinių, tiek virtualių galerijų, aktyviai dalyvauja tarptautiniuose renginiuose, sulaukia vis daugiau spaudos dėmesio ir yra pastebimi socialiniuose tinkluose. Dėl tam tikrų erdvės apribojimų, šiemet buvo nuspręsta pristatyti kolekcinio dizaino darbus, tačiau tikiuosi ateityje išvysti Milane ir daugiau lietuviško komercinio dizaino pavyzdžių.” – teigia parodos kuratorė Audronė Drungilaitė.

Apie „Tactile Baltics“

Po sėkmingo debiuto 2021 m. Londono dizaino festivalyje, kur paroda sulaukė plataus atgarsio, „Tactile Baltics“ ir toliau veikia kaip šiuolaikinio Baltijos šalių dizaino platforma, skatinanti atkreipti dėmesį į dizainerių kūrybą ir padedanti siekti tarptautinio matomumo. 2021 m. parodoje, kuri buvo Shoreditch Design Triangle dalis, lankytojai galėjo atrasti ryšį su Baltijos šalių gamtos ir įvairių natūralių vietinių medžiagų grožiu. Bendradarbiaudama su kolekcinio dizaino skaitmenine galerija „Adorno“, „Tactile Baltics“ taip pat pristatė virualią kolekciją tema „Designing Futures“, išplėsdama savo poveikį už fizinės parodos ribų. Projektą organizuoja Lietuvos dizaino forumas, Latvijos dizaino centras ir NID agentūra iš Estijos. 2025 m. „Tactile Baltics“ Milano dizaino savaitėje finansuoja Baltijos kultūros fondas, Latvijos Respublikos kultūros ministerija, Estijos Respublikos kultūros ministerija, remia Estijos, Latvijos ir Lietuvos Respublikos ambasados Italijoje.

Organizatoriai: NID, Latvijos dizaino centras, Lietuvos dizaino foruma

Kuratoriai: Estija – Triin Loks, Latvija – Dita Danosa, Lietuva – Audronė Drungilaitė

Grafinis dizainas: Kirils Kirasirovs / augusts

Scenografija: Brigita Bula / Brigita Bula Arhitekti

Parodoje dalyvaujantys dizaineriai ir prekių ženklai:

Estija: Standard, Maarja Mäemets, Kertu Liisa Lepik, Heiter X, Annike Laigo, Myceen, Estijos menų akademija – Teresa RA

Latvija: Gateris Works, Ēter, Dace Sūna, Studio Sarmīte, Artis Nīmanis, Emma Sofia, Boterra.

Lietuva: Mantas Lesauskas, Vilius Dringelis, Marija Puipaitė, Liepa Marija Gradauskaitė, Paulina Vasiliauskaitė, Ieva Baranauskaitė ir Rūta Palionytė, Liucija Kostiva.

Apie „MoscaPartners“

„MoscaPartners Variations“ – tai 2011 m. Caterinos Mosca ir Valerio Castelli įkurtos agentūros organizuojama paroda, kuri 2025 m. Milano dizaino savaitės metu sugrįžta į istorinius Palazzo Litta rūmus. Šių metų tema „Migracija“ nagrinėja dizainą kaip kultūrinių mainų ir kūrybinių inovacijų katalizatorių. Subūrusi tarptautinius architektus, dizainerius ir menininkus, ekspozicija peržengia geografines ribas, skatindama dialogą tarp skirtingų perspektyvų. Parodoje pristatomi nauji požiūriai į šiuolaikinį dizainą, todėl istorinė vieta tampa dinamiška eksperimentų ir atradimų erdve. Įgyvendindama moksliniais tyrimais grįstus projektus ir konkrečiai vietai pritaikytas instaliacijas, „MoscaPartners“ ir toliau siekia skatinti vizionieriškus talentus ir naujus kūrybinius dialogus. Šis „MoscaPartners Variations“ formatas dar kartą patvirtina, kad dizainas yra galinga ryšio, transformacijos ir į ateitį orientuoto mąstymo priemonė.

Interneto svetainė: www.moscapartners.it

Socialiniai tinklai: @moscapartners | #moscapartners | #moscapartnersvariations